内容:
高中美术的素描教学
摘要：在高中美术教学中,素描的地位十分重要,是学习其他任何艺术形式的前提。在现代美术教学中，素描作为造型艺术的基础，越来越受到人们的重视。
关键词：美术 素描 教学
在高中美术教学中,素描的地位十分重要,是学习其他任何艺术形式的前提。在现代美术教学中，素描作为造型艺术的基础，越来越受到人们的重视。那么，如何进行高中美术的素描教学呢？
一、素描是什么﹖
素描(Drawing)是随着人类社会与艺术的发展，从人类整体的造型活动中确定出来而成为具有特定含义和功能的范畴。其最初专指绘画素材和草图，亦指一切单色的绘画。在造型活动中，素描起着重要的作用，素描是造型艺术的基础。“素描是艺术的法则”－－法国画家安格尔语，学习者通过素描形式的训练与过程，获得对自然形态的明确强烈的体验，并协调观察(眼)与表现(手)的一致性，从而形成对造型要素的初步认识。素描亦是一种艺术形式，人们籍此形式组成画面，寄托情感，表达思想，具有独立﹑鲜明的审美性质。
素描作为探研自然的一种特殊形式，不仅为进一步的专业学习解决一系列的基本问题，同时也为专业设计建立起具有普遍意义的造型素质。素描教学正是在特定观察形式的传授和能力的培养过程中以特定的对待自然的态度和思维方式影响着学习者，特定的素描样式也正是以特定的观察﹑特定的造型思维导向不同的造型活动。因此，素描教学的核心思想是训练思维﹑发展能力。
二、高中美术素描教学的策略
1、学习中多鼓励,正面引导,升华兴趣
在素描教学中,教师的情感因素对学生的影响是巨大的,素描学习是一个漫长而艰辛的过程,教师在教学过程中接触到不同的学生,他们的能力及学习兴趣的强度都有很大的差别,这就要求教师在教学过程中不断发挥正面引导的作用,用积极的情绪不断给予学生鼓励,使学生能克服困难,继续学习。例如,在对待成绩比较落后的学生时,就多找寻他画面中优秀的东西给予鼓励:“这个部分画的很棒啊,只要在其他部分稍微注意下,就可以达到很好的效果了!”多发掘闪光点,弥补不足。这样学生即使已经没有兴趣画了,听到老师的鼓励就会信心十足,认真去完善画面,弥补不足,不断努力。时间久了,这种信心就会转变为对素描学习的持久兴趣。
2、应本着"由浅入深，由表及里，由简到繁，循序渐进"的原则进行素描训练。
不仅要有长远的总目标，而且要有分段实现的具体目标和要求。在不断循序渐进和适当重复的过程中，才能牢固掌握造型规律及其有关知识和技能，才能得心应手地表现各种环境下的复杂事物。
为了打好坚实的基础，习作应以长期作业为主，这样便于领会美术教师的指导，便于深入理解，反复校正和进行探索。教学上的严格要求也主要体现在长期作业中。教师要向学生说明长期作业的重要性，对各种不良倾向要及时加以纠正。同时，也要布置一些短期作业作为辅助，使写生与构图相结合，记忆、想象和速写相结合，以避免学生在长期作业中容易出现的观察力迟钝以及画面板、腻的缺点。
习作的优劣还取决于观察事物的深度和知识面的广度，取决于艺术修养和技术水平的高低。因此，教师对学生的"画外功夫"要正确引导，鼓励学生多掌握一些课外知识，如：文学、美学、历史等方面的知识，使他们多了解不同素描流派产生和发展的过程，以及它们的主张和特点。这样能够使学生扩大知识面，开扩眼界，有助于提高绘画水平。
在基础未打好之时，对于那种专门追求风格、流派的做法，教师要适当地加以引导和纠正。要让学生认识到：没有浑厚的基本功作基础，单纯地去追求某些风格、流派的做法是有害无益的。因为学生不仅要具备照着物象摹写的能力，更重要的是要培养自己的理解、记忆和想象能力。这样，才能真正具备全面的造型能力。
3、运用灵活多样的教学方法，使他们掌握正确的表现方法
绘画并不是胡乱涂鸦，而是一门技术性很强的艺术课程，有深邃的意境和高超的造型艺术，是学无止境的课程。教师要传授给学生基本的绘画知识。中国画讲究立意构思布局、神似韵味、线条运笔功力、墨色浓淡干湿虚实等。西洋画则讲究空间、构图、光影、透视、虚实、质感等。形式表达不同，所用材料不同，各有所长，异曲同工，让人们得到视觉欣赏、心灵感受。因此，提高学生的绘画兴趣，同时传授给他们必要的基础绘画知识与技术非常必要。
1）、素描基本要素分析法
首先，对学生在素描训练中遇到的各种要素如：形体、结构、透视、空间、色调、明暗等基本概念逐一进行理论的讲解，进一步使学生认识到各种要素间相互联系和所处的主次地位，让学生明确建立诸要素的基本概念，理解它们之间的相互关系，使他们具备概括能力。
2）、鼓励教学方法应贯穿教学的全过程
传统的“依葫芦画瓢”、“填鸭式”的教学方式，使学生绘画兴趣逐步丧失。因此，老师要了解学生，因材施教，坚持循序渐进，让学生在获得成功的喜悦的同时更加努力。教学中，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品千篇一律，缺乏个性与活力。
3）、组合、移位教学法
在实际教学中，我采用的是随意布置的一组静物，要求学生在想象中对它们进行重新移位组合，运用构图的形式规律，表达出一定的艺术情趣。可改变光源的方向、物体的转向与移位、平面切割、触摸物体等，使学生对物象做全方位的观察、剖析，从中获取直观感受，以开拓原有的思维空间，实现对物象由表及里全方位的观察和理解。
总之，高中美术的素描教学不仅仅要求基本的绘画功底，更多的是对学生综合素质的要求，教师在培养学生的时候要采取"由浅入深，由表及里，由简到繁，循序渐进"的原则，这样才能紧跟时代潮流，培养出具有综合素质的人才。
